Il mercato dell’arte è in crisi sistemica, ma non per mancanza di qualità o di capitali. La vera disfunzione è una profonda frattura strutturale: l’assenza di dialogo tra i suoi attori. Questo ecosistema sta fallendo nel sostenere le nuove generazioni creative, cristallizzato in circuiti chiusi che sistematicamente escludono il talento emergente.
Come evidenziato da Daniele Fazio, CEO e Founder della Start-Up Artistinct: “Il mercato dell’arte e della cultura crea poche opportunità per una questione di barriere, perché il mercato di per sé è scollegato; non ci sono collaborazioni, non ci si parla.” Questa osservazione coglie il cuore di una disfunzione che ha implicazioni non soltanto economiche, ma profondamente culturali e sociali.
Anatomia di una Disconnessione
La struttura attuale del mercato dell’arte si configura come un insieme di compartimenti stagni, ciascuno operante secondo logiche autoreferenziali che perpetuano l’esclusione e l’inaccessibilità.
Gli artisti emergenti si trovano isolati, privi di feedback qualificati e di reti professionali solide.Il sistema dell’arte continua a muoversi entro confini consolidati, dove i collezionisti si affidano a intermediari storici e gli operatori culturali mantengono pratiche che raramente favoriscono l’incontro con nuove prospettive.
Il risultato non è un mercato aperto e dinamico, ma un ecosistema chiuso che tende a replicare se stesso, riproponendo costantemente gli stessi protagonisti e le medesime logiche operative.
Il Costo Sociale dell’Esclusione
Questa frammentazione genera conseguenze che trascendono la sfera meramente economica, amplificando le disuguaglianze strutturali del nostro tempo. L’accesso al mercato dell’arte non dipende dal merito artistico, ma dal capitale sociale, geografico e familiare di cui si dispone.
“Ci sono molti fattori che limitano questo e purtroppo vanno a creare grandi gap sociali.”
Daniele Fazio- CEO e Founder Artistinct
Chi nasce all’interno di network privilegiati trova le porte aperte; chi ne è escluso rimane sistematicamente ai margini, indipendentemente dal proprio talento.
Questa dinamica impoverisce drammaticamente l’intero ecosistema culturale, privandolo di diversità, prospettive critiche e capacità innovativa.
Verso un Ecosistema Completo
La vera urgenza consiste nel costruire infrastrutture relazionali stabili, trasparenti e inclusive.
È necessario un cambio di paradigma che trasformi il mercato.
Artistinct si propone di rispondere a questa sfida creando l’Ecosistema capace di riconnettere tutti gli attori e i professionisti del mercato dell’arte e della cultura. Come spiega Fazio: “Con il progetto di Artistinct, abbiamo intenzione di creare un sistema sinergico che possa far funzionare tutto il mercato dell’arte e della cultura, non solo tramite artisti, ma anche con le realtà.”
Il futuro del mercato dell’arte passa da una trasformazione profonda: da un sistema fondato sullo scambio a un ecosistema basato sulla relazione, dove ogni attore contribuisce al flusso di conoscenza, valore e opportunità.
Una Chiamata al Dialogo
Solo restituendo centralità alla conversazione e alla collaborazione possiamo trasformare un mercato frammentato in un ecosistema vitale, inclusivo e meritocratico. L’arte, per sua natura, nasce dal confronto e dall’incontro: è tempo che il suo mercato rifletta questa verità fondamentale.
Cosa ne pensate? Qual è, secondo voi, la barriera più grande che limita l’accesso al mercato dell’arte oggi?
Partecipa!
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